李小龍的電影（李小龍主演四部電影）

在香港電影史上，絕大部分時期，電影是供觀眾娛樂消遣的文藝作品。在這樣的定位下，在邵逸夫、鄒文懷等為代表的電影投資人的推動下，票房在香港影壇成為衡量一部電影是否成功的基礎資料。所以在香港電影史上，任何一位巨星的誕生，必定伴隨著他們在票房上的號召力，如連續紅了三十年，長盛不衰的劉德華，如九十年代的“雙週一成”，如以全國武術套路冠軍身份闖蕩香港的功夫巨星李連杰。這些人的成功，很大程度上在於他們在票房上的絕對號召力。

現在的很多觀眾認為一代傳奇李小龍的成功是因為他的功夫宗師的身份，其實不然。在主演電影《唐山大兄》之前，李小龍一直混跡在美國的好萊塢，當時他雖然已經有了武術家的身份，並且在美國公開收徒，而且很多好萊塢名人都是李小龍的徒弟。但是這個時候李小龍在華人世界還不具備廣泛的認知度，用比較慘點的形容，當年李小龍在好萊塢，基本是遊走在配角和跑龍套的範疇。

以至於李小龍在1970年前後返回香港和邵氏電影的老闆邵逸夫談合作時，邵逸夫還因為李小龍開出的1.5萬美元的片酬過高，而拒絕了李小龍的合作請求。邵逸夫拒絕和李小龍的合作，也基本拒絕了邵氏電影的下一個時代。由於和邵逸夫談判未果，所以李小龍轉投當年剛剛從邵氏影業出走，另立門戶成立了嘉禾影業的鄒文懷。在1971年，由李小龍主演，並參與編劇的電影《唐山大兄》以319萬港元的票房，打破了香港影史票房紀錄。

《唐山大兄》在商業上的成功，使得李小龍一夜之間成為了華人影壇的巨星。李小龍之所以能夠取得如此轟動的效應，很大程度上在於李小龍一改香港武俠電影中的傳統動作風格。和此前武俠電影中大量借鑑了我國傳統戲劇中的動作設計不同，李小龍的在影片中的打鬥場面更接近於實戰，而他這種拳拳到肉，乾淨利索的打鬥風格，讓當年的觀眾耳目一新。

李小龍的成功，將香港電影從武俠型別片成功轉移到功夫型別片。這兩種型別電影雖然在風格上非常接近，但是顯然後者更容易挑起觀眾的觀影熱情。《唐山大兄》在票房上取得空前成功後，讓當年剛剛創立嘉禾影業的鄒文懷看到了希望，於是他和李小龍又趁熱打鐵，迅速推出了同樣由李小龍主演的功夫片《精武門》、《猛龍過江》兩部作品。而這兩部投資預算持續加大的作品，也果然不負厚望，繼《唐山大兄》之後，連續兩次打破了香港電影史票房冠軍，並在1972年香港地區本土電影票房年度排行榜上佔據冠、亞軍的位置。

李小龍的異軍突起，將香港港產電影的票房紀錄從二百多萬港元，在兩年不到的時間裡，迅速拉到了五百多萬港元。這個票房資料，大大超出了當年由大師級導演李翰祥執導，許冠文主演的影片《大軍閥》的三百萬港元的票房。此時很多人可能認為李小龍的票房紀錄在短時間內很難超越，至少李小龍的熱潮要保持一段時間。

然而讓許多影迷遺憾的是，李小龍不僅沒有保持住他的票房紀錄，甚至他傳奇而絢爛的一生也在1973年7月20日終結。在李小龍去世後的第六天，由他主演的最後一部完整的電影《龍爭虎鬥》在香港上映。而這部在全世界豪取了2.3億票房的電影，在香港市場卻表現不佳，僅僅取得了最終330萬港元的票房。這部由李小龍主演的最後一部完整電影，在香港市場不僅沒有延續李小龍之前的強勁勢頭，甚至這部影片還讓李小龍失去了保持了兩年的年度票房冠軍的寶座，並且由他保持的票房紀錄也被另外一部現象級港片打破。

這部打破了李小龍保持票房紀錄的電影，是由導演楚原執導，由嶽華、井莉、胡錦、何守信、沈殿霞聯袂主演的，反映香港小人物市井生活的影片《七十二家房客》。這部地道的港片，彙集了大量的影星，這是一部典型的群星作品。這部影片除了主演陣容強大外，還請來了鄭少秋、李修賢、許冠英等一眾大咖跑龍套。而這部影片的導演楚原也大有來頭。

而李小龍主演的電影《龍爭虎鬥》之所以在香港市場沒有取得預期的效果，很大程度上和《龍爭虎鬥》這部影片去“民族化”有關。在這部影片之前，李小龍主演的電影《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》三部影片中，均不同程度的展現了中華民族的民族情結，特別是李小龍在《精武門》中飾演的虛構民族英雄陳真，當他在大銀幕上打爛“東亞病夫”的牌匾，踢碎“華人與狗不得進入”的牌子，華人的形象被李小龍透過大銀幕重新展現給了世界觀眾。

而當時，由於國際形勢的變化，中國人急需一位華人形象的代言人，以在世界舞臺上，重塑華人形象。而李小龍武術家的身份，兼具他健碩的體魄，以及他在大銀幕上所展現的民族英雄的形象，使得他很快成為了全世界華人的偶像。因為李小龍的成功，使得世界上的觀眾認為凡是中國人都會功夫。從此中國人徹底擺脫了“東亞病夫”的稱謂，因此李小龍也成為了世界華人的精神圖騰。

但是在他最後的影片《龍爭虎鬥》中，這種民族精神，明顯被削弱。之所以有這樣的變化，是因為這部影片是嘉禾影業和美國好萊塢電影公司華納兄弟合作的一部影片。而這部電影當年鎖定的是全球市場，為了匹配這部影片的市場定位，所以在這部影片中，電影的主創們放棄了之前李小龍主打的“民族英雄”的形象。這個變化，也使得影片在香港市場表現不佳，而且在這個階段李小龍剛剛去世，而他去世的時候其實還伴隨著一個“緋聞”。

當年李小龍猝然離世時，他並不是在自己的家中被救護車送到醫院，而是在他“紅顏知己”丁佩的閨房中被送到的醫院。這個特別的細節，雖然在事情發生後被李小龍的家人和老闆鄒文懷刻意隱瞞，但是依然被當時的媒體發現了馬腳。而這個糟糕的“身後事”，在一定程度上也影響了李小龍健康的公眾形象，也許這個細節，在一定程度上也影響了《龍爭虎鬥》在香港市場的票房表現。

李小龍的成功，在一定程度上攪亂了香港影壇的江湖，在李小龍之後，邵氏影業不再一家獨大，憑藉著李小龍的現象級成功，嘉禾影業迅速成長為可以和邵氏影業分庭抗禮的電影公司。此後嘉禾又推出了“許氏兄弟”、成龍等一系列叫好又叫座的明星。雖然李小龍在香港影壇的時間非常短暫，但是他對香港電影的影響卻是深遠的，特別是他的傳奇人生，他對功夫的態度，影響了一代又一代的電影迷。

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